編者按:以下三篇文章選自1969年英國倫敦當代藝術研究所（ICA）舉辦的展覽圖錄《當態度變為形式的時候：作品－觀念－過程－情景－信
息》（When Attitudes Become
Form：Works－Concepts－Processes－Situations－Information），題目為編者所加。這是在西方現代藝術發
展史中最具影響的展覽之一。著名當代藝術策劃人哈羅德·澤曼（Harald
Szeemann）當時任該展策劃人。因此，這裡選取了澤曼（Sze-emann）的概括性短文和另外二位藝術評論家的精辟論述。對於廣大美術愛好者和讀
者而言，這無疑是瞭解60年代末西方現代藝術美學轉向的重要文獻。
熱鬧、光鮮、耀眼，置身于水都威尼斯就像是位處于一劇院舞台上︰混合著拜佔庭的榮耀與哥德式的絢麗氛圍，亮麗多彩的屋宇殿堂為其布景，響徹雲霄之教
堂編鐘為其樂團；天光水影為其自然的照明，穿梭串場的則是高亢的"貢多拉"。
6月初，就在眾人的期待之下，第49屆威尼斯雙年展"人類的平台"終
于在這水上在演出了。策展人史澤曼（ Harald
Szeemann），繼上一屆"全面開放"之後，意欲將本屆雙年展變成展望新世紀的藝術指標。就在這重頭戲還未上演之前，不少的藝文媒體均臆測並質疑此屆主題 "Plateau of
humankind"的過大包容性與模糊性︰"plateau"一詞"高原"、"高地"的意思，也可令人聯想到"地基"、"基石"、"架高的平台"等。"
人類的平台"，如此大的題材，令人感到選件與主題間所具有的絕對自由性與鬆懈性。有人甚至表示，有此主題就如同沒有主題一般，放任何作品進去都行得通。
史澤曼在接受執掌威尼斯雙年展前，堅決要求的條件即是："要辦'新'雙年展就得有新空間！"因此，今年展覽的空間除了原有的綠園區中的意大利館和原開放展
場
地長達三百多公尺繩纜廠Corderie外，較往常增加了三分之二，展覽動線由Corderie向外延伸，增加了軍械庫Arsenale其他廢棄舊廠房，
如炮廠Artigliere、木材儲存庫Tese、彈庫Gaggiandre等，串連成一長串，從景觀、展場建築到內部的作品計劃都令人驚艷的展覽路線，
觀眾在室內與戶外空間中不停地游走穿梭。尤其這段新增路線的建築空間極其巨大、簡陋而粗獷，雖不如綠園區意大利館的完整純淨，卻多了一股豪放之氣。
哈洛．史澤曼 （1933-2005）
史澤曼於巴黎和瑞士伯恩主修藝術史、人類學及新聞學，1957年他開始從事策展工作。1961-1969年他擔任Kunsthalle
Bern的策展人，期間策劃過mentally ill（1963），展出藝術史學家，同時也是一名心裡學家Hans
Prinzhorn的作品；1969年他策劃了深具影響力的When Attitudes Become
Form，但當時獲得非常嚴厲的批評，之後他便辭了Kunsthalle的工作，成為獨立策展人。史澤曼也是少數於1999年和2001年，連續策劃兩屆
威尼斯雙年展的策展人。
